domingo, 24 de febrero de 2013

SORPRESAS VISUALES


SORPRESAS VISUALES
             POESÍA VISUAL.
OBJETOS FUERA DE CONTEXTO.
Contenidos:
- La imagen creativa.
- El surrealismo fotográfico como incentivo para el ingenio y la creatividad.
- El tratamiento de los objetos como medio de fomento de la creatividad. El bodegón creativo.
- Conocimiento de la obra de los dadaístas, surrealistas, artistas pop y más actualmente de Joan Brossa, Chema Madoz y Fran Herbello.
La imagen creativa.
Para entender mejor este ejercicio, es bueno que nos pongamos en el lado del espectador que ve imágenes de objetos fuera de su contexto habitual: cuando algún objeto o elemento que acostumbramos a ver diariamente, que tiene un uso corriente y lo relacionamos con su entorno habitual (connotación=significado por asociación), lo vemos en una imagen con una finalidad totalmente diferente o alternativa, con un tamaño no usual o con algunas de sus partes alteradas, provoca en nosotros SORPRESA.
De eso trata este ejercicio, de realizar “SORPRESAS VISUALES”, que supongan en el alumno una reflexión del uso final del objeto y su apariencia, para incentivar su creatividad.
El ingenio se ejercitará con el ejercicio mental para quebrar la costumbre aprendida de mirar las cosas. Es una propuesta alternativa de romper nuestras referencias visuales que a fuerza de la constancia diaria se vuelven estereotipadas.
El surrealísmo y el dadaísmo como incentivo para el ingenio y la creatividad.
Los movimientos surrealistas y dadaistas son un punto de referencia a la hora de trabajar con estas imágenes, porque sus propuestas llevan implícitas todos los contenidos de este ejercicio: sobrepasaban lo real impulsando lo imaginario y lo irracional.
El tratamiento de los objetos como medio de fomento de la creatividad. El bodegón creativo.
A la hora de trabajar con objetos, e intentar conseguir estas “sorpresas visuales”, nos podemos encontrar los objetos de tres maneras o modos:
- El objeto encontrado. La mejor referencia la tenemos con el “Ready Made” de Duchamp. Aquí el artista no inventa ni hace, sino que toma lo que ya existe.
Con estos objetos nos cuestionamos su función original, y se incita a replantear la naturaleza del objeto en sí, sobre todo cuando se usan para una función diferente de la que ordinariamente tienen, y para lo que hayan sido diseñados. (una silla de tres metros, horquillas que simulan ser gotas de lluvia.
Un buen recurso para lograr “sorpresas visuales” con objetos de esta categoría, encontrados, es la de variar su escala normal, agrandándolos o encogiéndolos. También dándoles una función diferente a la habitual.
Hay que tener en cuenta que estos objetos solo crean situaciones diferentes; no son nuevos objetos inventados, que eso sería otra categoría de trabajo.
- Objetos manipulados. Podemos conseguir imágenes “impactantes” de objetos alterados. Nos valdremos de la manipulación de una, o de todas las cualidades del objeto. Esta manipulación ya produce sorpresa de por sí, por ello no es necesario (si no queremos) alterar su función. Un huevo con una grieta dibujada, o una tijera con un botón de ropa en vez de tornillo sorprende por sí sola, sin alterar su utilidad.
- Objetos inventados. En este apartado nos podemos valer de la manipulación, pero con la finalidad de inventar objetos diferentes. Por ejemplo. Unas tenazas que se convierten en eslabón de una cadena, un cubo con polea que se convierten en un pozo, o unos libros que se convierten en un arco (elemento de la construcción).

Conocimiento de la obra de los dadaistas, surrealistas, artistas pop y más actualmente de Joan Brossa, Chema Madoz y Fran Herbello.


Actividad Práctica:
Realización de fotografías donde los objetos se encuentren descontextualizados o apartados de su lugar común, o relacionados-enfrentados con otros para crear imágenes sugerentes y/o surreales. Mediante este juego visual el alumno propondrá diferentes lecturas de ñas cosas, pero siempre tendiendo hacia una visión narrativa, cómica, satírica o poética de dichas imágenes, siendo conveniente seguir un tema común o punto de vista igualatorio para todas las imágenes a fin de dar integridad al trabajo.
Una vez realizadas las fotografías, que es conveniente que tengan una temática común o un “hilo conductor” para que esten conectadas y tengan coherencia, se realizará una memoria final y todo se subirá al blog.
La Memoria Final deberá detallar las imágenes que se han realizado y el motivo de su creación. Es importante además que el alumno detalle como las ha reliazado y que técnicas ha empleado. Por último, una reflexión final sobre el trabajo.
Técnica: FOTOGRAFÍA DIGITAL.
Número de fotos a entregar: Tres imágenes en total.
Objetivos:
- Fomentar el ingenio.
- Aumentar la creatividad y expresividad del alumno.
- Conseguir acertados resultados estéticos.
- Adecuación técnica del material fotográfico y lumínico para la consecución de bodegones “caseros”.
EVALUACIÓN:
-   Creatividad y expresión artística personal del alumno 3
-   Composición y tratamiento de los elementos. 2
-   Iluminación y técnica digital. 2
-   Memoria 3